芭蕾身体建构的技术原则

    芭蕾身体与技术的建构原则，似乎就是对抗“人的自然”，展现一种人的审美理想和审美规范。如：芭蕾脚部的动态，最违反人的生理本原。其足见的站立技术，使人类超越了现实的世界，飞升到一个充满幻想的世界。当古典芭蕾仅用不足3平方厘米的支点，支撑整个身体自由地跳动之时，人类就便成了“超人”。

    人的双足以如此小地平面支撑人地巨大身体，成为生物学上地奇迹，而古典芭蕾则将这一奇迹推向登峰造极地程度；它将下肢的人体生理学地自然规律全部分＝打破，让髋关节、膝关节、踝关节各自向外旋转90°，双足地足见方向第一到第五地位置都呈180°地相反方向。

    这种外开的形态被认为与两种原因有关：一是来自从事宫廷芭蕾表演地贵族们斗剑时尚。在舞剑中为了在对手的面前尽可能小地暴露身体，于是将身体侧立，而髋、膝、踝向外旋转，在半蹲地姿态中进击与退却。二是剧场的表演要求演员面相观众，为了尊重观众，在侧行中，为了防止将臀部暴露给观众，避免有伤大雅地体态。前者直接适应功能的需要，后者适应社会伦理与大众审美的需要

    腿部的外开，由于前后运动口占到可以在任何方向的运动，同时使运动变得优雅，使自然人体曲线变成直线。

    背部，古典芭蕾对演员背部的折磨有过之而无不及。33块脊椎骨，古典芭蕾的训练是那一块都不放过。芭蕾的身体对后背十分强调使其视为人体轴心的关键点。脊椎不仅成为稳定的关键，也是高度理性精神与高贵气质的代言与表征。有座右铭说：芭蕾要练就“钢铁般的后背”

    胸部，古典芭蕾中女性身体美学中“丰乳”的演员在视觉中会变成粗壮、笨拙的感觉，并影响轻盈地向上跳跃，而“瘦胸”（甚至让人看到肋骨）的演员，往往在舞台上给人“美的享受”。这种形体重塑的原因，一是由于运动的扼制，使女性乳房发育收到影响；二是由于职业需要，女性演员的节食。以为芭蕾舞演员的标准体重与常人相比往往相差15－18公斤。

    芭蕾女角属于“瘦胸、窄胯、扁腹”的精灵。其身体曲线造型与时尚审美趣味，极力夸张与修饰女性的曲线，突出髋部的宽度，称出纤细的腰部。芭蕾审美拒绝丰臀，在于防止下垂的臀部与松弛的肌肉，使舞者的身体线条变短，尤其臀位线下降，会破坏身体的黄金分割比例。为了摆脱粗俗的体态，芭蕾舞对臀部的训练一是靠收腹，减少臀部前后的厚度，消除肉欲的感觉；二是运用臀部肌肉的收缩与提升，缩减臀部自身的体积；三是靠髋关节180°的外开，让屁股藏进两股之间，从而消除了后背的曲线，造就一个小巧、扁平的髋部与臀部，消除性幻想，使女性保持“玉洁冰清”的形象。