浅谈民族民间舞蹈的美育

文/张会改“美育，亦称‘审美教育’、‘美感教育’。通过艺术等审美方式，来达到提高和教育人的目的，特别是提高对于美的欣赏力与创造力”。①民族民间舞蹈的美育就是关于民族民间舞蹈的审美教育，是按照民族民间舞蹈美的规律，有目的、有计划、有组织的对受教育者进行多角度、多层次、全方位的民族民间舞蹈审美教育，以促进人的身心健康、净化人的心灵、陶冶德性实现人性的全面、和谐。中国民族民间舞蹈是我们华夏民族文化艺术宝库中的珍品，这件艺术珍品之所以能够经过代代传承与发展传到我们手中、在我们手中大放异彩并且还要从我们手中继续传到下一代乃至我们后代的后代，其决定性原因就在于民族民间舞蹈的美育功能。一、民族民间舞是以审美为中介的外化过程民族民间舞蹈是以审美为中介的外化过程，是指通过对民族民间舞的欣赏，感受、体验其美的内涵，提升学生的审美力和艺术修养，激发学生学习、参与和演绎民族民间舞的兴趣，让学生以感悟到的美为标尺亲自演绎创作民族民间舞将其美外化，在其原有审美力的基础上提升自身的审美意识，这样民族民间舞就通过审美这一中介完成了由欣赏到参与、由感受美到外化美的过程。（一）民族民间舞蹈的欣赏美民族民间舞蹈作为一门视觉艺术，具有形象性和欣赏性的特征，而其美正是借助一系列具体可感的形象来诱发和感染受教育者。当今仅单纯的追溯民族民间舞蹈的自娱、娱神、练身防病功能，似乎显得单薄了一些。从被定义那一刻起它就具有了审美教育的深刻内涵。欣赏民族民间舞蹈是对艺术修养和审美能力的激发和提升，每种民族民间舞蹈的舞姿造型、风格特征所蕴含的民族精神和文化特征都是对其内涵把握的审美要求，通过欣赏民族民间舞能够陶冶情操、净化心灵、提升对美的感知力。（二）民族民间舞蹈的参与美欣赏民族民间舞蹈能够促进学生自身情感与认识的统一，唤起学生的审美表象和想象从而激发学生的参与意识。在参与民族民间舞蹈的学习和训练中进一步提升学生的审美意识和审美体验。如新疆维吾尔族舞蹈，浓郁鲜明的民族舞蹈特征有：脖子快速横移扭动，快速旋转，下腰，步伐三步一抬，再加上眼睛的灵活、妩媚、热情，立腰拔背的体态和身体向上“挑”的律动，这些叠加起来，构成今天我们学习的新疆维吾尔族舞蹈。通过参与新疆舞蹈学生会在这些风格特征中感受到新疆的美，从而在已有的感受美的基础上对自己的体态、表现力和动律上做进一步的提升，并且在较好的把握其风格特征的基础上升华自己的审美意识进行二度、三度创作来演绎民族民间舞。二、民族民间舞蹈的美育功能（一）情感塑造黑格尔说：“美感教育的目的就是要把欲念、感动、冲动和情绪修养成为本身就是理性的，因此理性、自由和心灵也就解除了他们的抽象性和他的对立面，即本身经过理性化的自然统一起来，获得了血和肉。”②民族民间舞蹈的美育同样如此。通过民族民间舞蹈陶冶人的性情，使人的情感从本能的欲望、感动和冲动升华到高尚、纯洁、丰富的精神境界，在民族民间舞的美育中休养心性、丰富情感、构建人的审美心理，获得精神上的享受，达到塑造情感的目的。（二）人格的塑造美学家、教育学家都把审美教育看做是人格休养的必要手段。民族民间舞蹈本身就是追求愉快、自由、和谐的精神体现和情感表达，对民族民间舞蹈的学习也是要使学生从民族民间舞的美感中获得极大地愉悦和满足感。通过各个民族民俗特征和本民族性格特征的提炼总结而形成的民族民间舞蹈必然对学生的人格塑造有一定的影响作用。比如，蒙古族著名的传统舞蹈《安代舞》、《盅碗舞》、《筷子舞》、《奔腾》等等，将蒙古族雄健、撒脱、豪放、热情奔放的性格特征体现的淋漓尽致，使学生深切的感受到蒙古族淳朴、热情好客的精神魅力；新疆舞则表现出新疆人勇敢、开朗、狂羁的气质和直率、善良、热情奔放的性格特点，这些民族舞美的熏陶和感染在潜移默化中都会对学生精神人格的塑造起到推动作用。（三）形体气质的塑造为了将民族民间舞蹈呈现在舞台上给观众以美的享受，舞者和编导在保持原生态民族民间舞蹈风格特征的前提下将其提炼加工、美化、对某一民族民间舞种做统一要求形成了供学员学习的学院派民族民间舞，因此在民族民间舞蹈的学习过程中，从最基础的组合开始到后来的舞蹈剧目都有统一的规格要领，包括手脚的位置、距离、姿态都有固定的标准，这共同的标准就是以“美”为尺度来衡量的。如胶州秧歌具有韧性与曲线美的“三道弯”外在形态，动作柔美流畅细腻迷人，注重形体传情；新疆舞蹈的昂首、挺胸、立腰等基本体态，训练女性婀娜的体态线条。在这些民族民间舞蹈的训练过程中，以“美”的标准为衡量对学生的形体气质进行训练，塑造形体气质美。