胭脂点点色方红 艳照人前众莫同

学习舞蹈鉴赏这门课，给我印象最深的就是古典舞蹈《秋海棠》了。tqe中国舞蹈资源库

不论是从《秋海棠》的背景、动作表情、表现手法，还是其寓意上，都能让人从心里迸发出强烈的感情冲击。tqe中国舞蹈资源库

欣赏《秋海棠》，我主要从以下几个方面。tqe中国舞蹈资源库

一、舞蹈来源于生活，又高于生活。舞蹈《秋海棠》是一个关于人生的寓言，它取材于秦瘦鸥的同名小说，作者通过讲述民国时期一个艺名为“秋海棠”男旦历经人世间沧桑、坎坷与磨难，直到自己的脸被人破相，小说控诉了旧社会的黑暗与生活在旧社会最底层艺人的凄惨景象。编导为张云峰，后经唐满城教授的点拨，提议将舞蹈取名为《秋海棠》。该舞蹈抒发了一位老艺人对待年轻时戏艺的钟爱和对黑暗旧社会的血泪控诉!tqe中国舞蹈资源库

二、舞蹈是流动的绘画和活的雕塑。舞蹈是一种表情艺术，动作艺术。《秋海棠》音乐始出，演员身着戏曲装扮——“粉色团花褶子、白色汗衣、彩鞋”，从侧幕对着头饰定点物蹒跚而行，那躬背缩搐的叟态，被刻画得人木三分，使人一下子就联想到了一位风烛残年的老艺人对待他年轻时戏艺的钟爱，以物寄思托出了“恋情”；在中间的大段部分，示意的是当年在戏台上的风光景象，令人好不惬意!那时候他还年轻，姣好的容貌和他多年来对戏艺的不断钻研让他占尽无限风光。他轻舒云袖，脸上荡漾起满足的笑容，他踮起脚尖，围绕舞台走起了圆场。汗巾在艺人的手中飞舞，带领观众回到了那个“一曲红绡不知数”的时刻。忽然，当他摸到自己脸上被破相的伤疤时，义愤填膺随着音乐的高涨而疯狂地舞动。音乐越来越急促，动作幅度越来越大。此时演员与音乐的配合相得益彰，舞袖翻飞、连续地侧空翻、前空翻，快速地旁腿转接仰胸转等等都在助长着舞蹈高潮处的情绪渲染。在结尾处，舞者并没有直接脱下衣服，而是一个点步翻身，带动衣服自然脱下，随后把戏服铺在地上，跪地，向前趴下抱起“大头”，又坚决放下，收起“包袱”，推到一边，起身离开。凄景催人落泪!使观众的心深深地被人物的悲惨命运而打动，从而产生了共鸣。tqe中国舞蹈资源库

三、舞蹈是理想与现实，过去与现在的碰撞。编导将倒叙手法创造性的运用到了舞蹈作品之中。从老年艺人回忆年轻时在舞台上的风光，到冰冷的刀子划过脸颊，梦想破灭，生命中的支撑瞬间倒塌，作为一个艺人的尊严彻底失去，这是怎样的痛彻心扉！舞蹈开始部分，舞台中央摆放了一个戏曲旦角行当使用的“大头”戏装头饰。在舞蹈中，头饰延续了其在戏曲中一以贯之的写意作用，寄托着老年艺人对自己所从事戏曲行业的无限热爱，也为后面情节的展开做好了铺垫。它是老人美好的回忆，同时，它又承载了老人无尽的痛苦回忆，在舞蹈的最后，老人亲手脱下自己珍爱了一生的戏服，并用它轻轻包起寄寓着自己年少梦想的头饰，满脸痛苦的蹒跚离去。tqe中国舞蹈资源库

四、人间，只是抹去了脂粉的脸。秋海棠作为一个处在封建社会最底层的艺人，没有任何的社会地位，与此相对应，也就失去了作为一个生命最基本的尊严。他有过努力，有过挣扎，但却都因为对方势力的过于强大而被迫接受一个“玩物”残忍又无奈的命运。从舞蹈的高潮中我们可以感受到艺人的无奈以及封建社会掌权者视生命为草芥的暴戾，对人性的忽视和压抑，对一个活生生灵魂惨无人道的蹂躏。看《秋海棠》的同时让我想起了《霸王别姬》的程蝶衣，“血似胭脂染蝶衣”，程蝶衣入戏很深不分戏里戏外，秋海棠却是在台上做女人，在台下饱含男子汉的个性。舞蹈没有表现秋海棠与程蝶衣的不同之处，而是取其相同之处，程蝶衣是旦角，秋海棠是青衣，他们都是男扮女装，在台上都要求表现女子的性格。他们都让人感受到一个戏子在舞台上的那一份固执和完美，这是一个戏子对事业的痴心，对其所爱角色的痴心，好想唱一辈子戏，寻一辈子心里面的梦，从一而终。tqe中国舞蹈资源库

舞蹈《秋海棠》是一个关于人生的感叹,《诗经·大序》说到“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”《秋海棠》以情带舞，以舞传情，将情景交融，引人入胜，引起观众的产生了情感共鸣；以倒叙手法从美好的回忆到痛苦的现实，使人感叹到封建社会的无情与冷酷；以鞭挞封建社会为主，让人看到一个痴迷于自己事业的戏子的形象。它以情见长，以情取胜，是我们学习古典舞蹈鉴赏的典范，从《秋海棠》中，我深深地被古典舞蹈的优美所吸引，打开了我学习，观赏古典舞蹈鉴赏的大门！tqe中国舞蹈资源库

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