舞蹈世界论舞蹈争霸
论舞蹈争霸
- 2013-04-16
- 黄披星
真正的民间舞者已经寥若晨星，民间这个词在快速退化当中
《舞林争霸》确实很好看，2分钟的舞蹈段落几乎都有快速燃烧的效果。这里基本上不缺乏激情，甚至你时常会
真正的民间舞者已经寥若晨星，民间这个词在快速退化当中
《舞林争霸》确实很好看，2分钟的舞蹈段落几乎都有快速燃烧的效果。这里基本上不缺乏激情，甚至你时常会觉得这有点过于煽情，不管是演员还是导师，都有意无意地定下了一种成功的标准，或是燃烧策略：个体的、激越的、感伤的。
我一次次觉得感伤是因为舞蹈的短暂，主要是太多舞者艺术生命的短暂。它很像很多现代诗的作者——快速燃烧，快速离去，璀璨只是一瞬。生命里的有一些热爱，会以惨烈的面貌出现并快速消失。
舞者是个好词：简约、动人，内在、热烈。也像行者，真正的舞者需要那种苦修，遥远的黄沙漫漫的，但一直是坚持的。说实话，生活太难，或说代价太高，这一行能坚持下来的人多数值得尊敬。“多少有才华的艺人流落街头。”才华还不是最难的，难在才华可以吃饱饭，还要有所创造。
艺术就是这样：你热爱，绝不媚俗。却很难以此为生。
我隐约觉得舞蹈的都市化倾向太重了，因为乡村荒芜。特别是现代舞，有过于自我的心态在燃烧，这里自怜的成分似乎更多。城市这种氛围把舞蹈变成一种下意识的优越，人们对此也一点点积聚着某种“伶人”心态。舞蹈和文字一样，我们需要一点点从“我”身上走到“他”身上去。
可以显见，真正的民间舞者已经寥若晨星，民间这个词在快速退化当中。当我说到民间，其实是在说一种视野。从看得见的舞蹈中，发现我们正在一点点丧失这样的能力：把舞蹈原生的面貌处理成我们本来依附着的灵魂。
我还觉得他们对于音乐的理解或者对于音乐面上的了解，实在相当有限。当一次次流行歌曲的音乐响起，舞蹈的幅度似乎都要超出音乐的表达。舞蹈的故事化倾向肯定不会是一种深刻的理解，就像小说仅仅在说一个故事显然不够，小说可贵在于故事之外的触须。舞蹈也是，它体现的必须是音响中某种意料之外的体会，而这是多数歌曲显得狭窄的地方。
无论金星说得多么苛刻，她的出发点基本是对的，就是：激情和平衡。回到我一直认为的那句话：所谓技巧，就是激情、记忆和自律。很多舞者会耽于其中某一点上。所以，把同情降低，是对艺术的更深认知。批评的价值远大于同情。
显然，我对锅庄舞的热爱超过了对朝鲜舞的热爱，原因是：自在。技术，无论多高的要求都是必要的。但这，必定不是核心。技术的核心在于合理。在一个电视节目上看到很多创造是不可能的，但是，对于舞者来说，舞蹈的最大价值在于你我对于各自生命的深层理解——那是生命“深层的呼啸”。
美，本质上是眷恋，而不是宣泄。
天鹅的优雅舒展是高贵之美，而在我所在的乡村，村口的鸭子笨拙地走过村道，拍打着小翅膀的样子也有着奇异之美。盆景之美，美不过村口的一棵老树。但它们都在展示自身的雅致或沧桑。
2分钟的时间只能完成一次动机呈示和一次简单的变奏，那是热情和技巧的平衡考量。关于理解和创造，在更远的地方蛰伏。在这短暂的热诚中，我们还是很深地感受到了生命的美和可贵的对抗。敬重舞者。
黄披星 1973年出生，中学音乐教师。创作以诗歌为主，兼有音乐随笔。
发布我的评论
发布我的评论