芭蕾舞音乐Adagio 控制(2) 舞蹈基本功伴奏音乐(73首之16-38)
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Adagio 控制(2) 舞蹈基本功伴奏音乐(73首之16-38)赏析
芭蕾舞音乐作品《Adagio 控制(2) 舞蹈基本功伴奏音乐(73首之16-38)》是由创作,收录在舞蹈音乐库抒情。
Adagio 控制伴奏音乐73首之16-38,一共24首Adagio 控制芭蕾基训钢琴伴奏音乐,用做课堂基训音乐非常棒哦。
下面播放地址中的那首是其中的一首曲子,免费试听,大家感受下这套音乐的风格。
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芭蕾术语Adagio 解读:
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“Adagio”,其术语的性质当慢板、舒缓、流畅解,对芭蕾舞训练是非常重要和极具价值的。而当中国舞蹈把它作为“控制”组合来称谓时,它们之间可以说还相关,但却有本质不同了。“慢板”是一个身体动态的“时间”意义,它是让动作以“慢”的时间来不断地运作。“Adagio”的质感,非常具有美学性,充分展现人体运动的独特风景线,即人体“连续性的动作”时的韧劲、飘逸轻盈感、流畅梦幻性。这是芭蕾舞重要的美学特征,使观者欣赏于神奇入画的境地。就其训练方法上,除去组合连接动作的舞步及手臂和腰的配合外,主要的方式有二类:一是、“battement developpe” 二是、“battement releve lent”。前者是在人体力学于形态上的力量与幅度的“展开”;后者是“杠杆性的启动”大舞姿形态。另外,还有一些方式及配合:如tombe,重心的倾倒后转换的舞姿,重心平衡及稳定的大舞姿过渡;“tourlan”、“sus-sous”是大舞姿下的“慢性旋转”和“平稳推动”,它们是人体力学于静态舞姿下的“流动”意义。“allegro”伸展性的延伸感,非常典型的“Adagio” 性质和意义;当然,“Adagio”的组合中,甚至可以有柔软性的腾跃。概括地说,“Adagio”技术上最大特性及难度就是:人体运动于“慢”的时间来完成和展开。它在力学上要解决的问题就是:平衡身体运动动作的能力,即身体的力学于人体结构的平衡点、平衡性,动态的平稳连贯以及在肌肉外开状态下的软度、柔韧度和力量,进入到松弛、流畅、缓慢的“动中求静、静中有动感”。
在芭蕾舞中,“Adagio”性质类的训练,本质地阐述着一个演员的综合素质和对芭蕾舞的修养,尤其是女演员。在一个舞剧和舞蹈中,“Adagio”是人物性格和情感的重要表现手段,从中透出芭蕾舞本身的美学和技术含量。一段精彩的“Adagio”下来,一般不会为某“一个动作”现象而鼓掌。因为,在芭蕾舞的美学特征的高雅性来说,动作在时间上的安排,旨在“点到为止”,当观者可能正想鼓掌时,下一个动作已经展开,便让观者无从“下手”,而整体的“Adagio”之美,能让观者安静和跟随性的入戏入迷,等到一段结束,观者才会抱以热烈的掌声。(在芭蕾舞中的一些技巧动作类的时间处理不能一概而论。比如:fouette转,当然是越多越好,时间越长越好,这是整体的芭蕾性质和作品中的布局)。
而“控制”是什么?这个概念分为两个部分:一是对形态而训练的“控制”组合;二是对舞蹈动作出现问题时的“主题术语”。首先,我们从“控制”对“心理”状态来讲,当某人的某种状态放得太开,可能有点过头时,人们便会提示:“嗨、控制一点哟!”立马被提示者就会有所收敛,不敢太放肆内心某种情绪和想法,心也就内合一点。应该说,学会控制自己,是人生的一个重要课题。人必须具备责任性、社会性;人必须战胜自我的各种问题以及角逐式的内心深处的欲望克制,都需要学会“控制”才能完成。其实,“控制”这个词是很高级和高尚的,并赋予“修炼”和“牺牲”精神。
但是,从舞蹈的人体运动“性质”来看,人体运动的最大问题恰恰并不是“控制”,而是怎样地超越“人体极限”、怎样地使身体进入美学特定下的“身体能动性”才是舞蹈训练的普遍意义。简单地说,“控制”组合的概念和这个“主题术语”的出现,会有“收、收住”或是“停、停住”的指令感和心理暗示。而 “一收”的感觉,往往身体便会“紧”;而 “一紧”的状态,又很容易造成身体的“僵”;由“一僵”虽能达到控制住身体及“控制”的动作外形技术可能存在了、动作时稳住了、动作在停留一定的时间内完成了。但它绝不可能达到“Adagio”的质感和美感。这种由控制意念下的“收-紧-僵”的身体训练状态,它带来的“后患”及“弊处”恰恰是非常严重的。因为,可舞蹈的身体,起码的基础就是身体的协调性;协调性的可能,首先就是身体的放松度。
再从训练的“控制”组合来说,没有“Adagio”的各种关系及各种为性质服务的配套及整体的方式、程序。把一个训练和表现意义上的“性质”类别,即促成舞种美学追求和风格的舞蹈文化态,简单地理解成一个外形动作的方式,表达的是舞蹈形态上的技术能力,造成某一大幅度的动作必须停住一定的时间,便会看到一个个极致的形态技术“杵”在那里,“耍”的感觉很强烈。时不时地引来、或者说好似为了引来阵阵掌声。组合中“技巧”性的意识非常突出,观者只能欣赏于放在组合里的这些“点”,其余的动作以及过渡性的动作就不能“入眼”,显得没有气质和素质。同时也就断裂了整个组合的美学性质。这些问题的出现,自然是对“Adagio”概念的曲解和表层化。
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